Интересное
  • Виктор
  • Статьи
  • 2 мин. чтения

Музей одного из основателей группы «Мост» открылся на его родине

Дом родителей Карла Шмидта-Ротлуфа, куда они переехали в 1913 году, был приобретен городом в 2023-м.
Фото: Ernesto Uhlmann/ Kunstsammlungen Chemnitz

№132
Материал из газеты

Ранее не выставлявшиеся произведения Карла Шмидта-Ротлуфа будут демонстрироваться в Хемнице – городе, где родились три ключевых участника знаменитого художественного объединения

Новый музей в деревне на западной окраине Хемница, рядом с конюшнями, где мирно жуют сено лошади, посвящен одному из самых известных уроженцев этого восточногерманского города — художнику Карлу Шмидту-Ротлуфу (1884–1976), ключевой фигуре немецкого экспрессионизма, одному из основателей группы «Мост».

Ее учредили в 1905 году в Дрездене, в заброшенной сапожной мастерской, четверо молодых художников, стремившихся встряхнуть сонный мир буржуа. В истории немецкого искусства это важная веха, но далеко не все знают, что точкой отсчета для «Моста» стал городок примерно в часе езды к западу от Дрездена — Хемниц. Здесь жили семьи Эрнста Людвига Кирхнера, Эриха Хеккеля, Карла Шмидта-Ротлуфа; двое последних подружились еще в школьной изостудии в 1902 году. Четвертый, Фриц Блейль, был родом из соседнего Цвиккау. Куно Амье, Отто Мюллер, Эмиль Нольде и Макс Пехштейн присоединились к «Мосту» позже.

Карл Шмидт вырос на мельнице, которой управлял его отец. В 1905 году юный художник добавил к своей фамилии «Ротлуф» — название деревни на окраине Хемница, где прошло его детство, — чтобы избежать путаницы с другими Карлами Шмидтами. Его родители позднее переехали в соседний дом, построенный ими в 1913-м — в том самом году, когда группа «Мост» распалась. Шмидт-Ротлуф, к тому времени уже живший в Берлине, регулярно навещал родные места. В сентябре 1943 года ему с женой Эми пришлось покинуть столицу, поскольку здание, где была их квартира, разбомбили; и они на три года поселились в родительском доме.

Особая изюминка дома – оригинальные свинцовые окна.
Фото: Kunstsammlungen Chemnitz

Город Хемниц, обладающий второй по величине коллекцией Шмидта-Ротлуфа после берлинского музея «Мост», выкупил этот особняк в 2023 году. Его открыли для публики нынешней весной. Экспозиция охватывает как ранний, так и поздний периоды творчества Карла Шмидта-Ротлуфа, а также работы его соратников по объединению.

Многие ранние произведения демонстрируются широкой публике впервые — отчасти потому, что сам автор называл их «ученическими опытами» и показывать не стремился, как отмечает куратор музея Сабина Мария Шмидт. Например, в пейзаже 1902 года, изображающем город за окном в сдержанных акварельных тонах, прослеживаются тонкое чувство света и внимание к отражениям, что резко контрастирует с яркими красками, энергичными линиями и смелыми композициями, характерными для более поздней живописи художника.

После Первой мировой войны Шмидт-Ротлуф стал одним из самых известных художников Германии, но позднее его и работы других бывших членов «Моста» были запрещены нацистами. Более 600 его произведений изъяли из немецких музеев, а несколько включили в состав печально известной мюнхенской выставки 1937 года «Дегенеративное искусство». Художнику запретили заниматься живописью, забрав у него масляные краски, и тогда он переключился на акварель и графику. Правда, одна картина все же была тайно написана в 1944 году — автопортрет, который теперь выставлен в новом музее — в том самом доме, где он был создан.

Одна картина была тайно написана в 1944 году — автопортрет Карла Шмидта-Ротлуфа, который теперь выставлен в новом музее — в том самом доме, где он был создан.
Фото: Kunstsammlungen Chemnitz/Bild-Kunst, Bonn

После Второй мировой войны Карл Шмидт-Ротлуф вернул себе былую славу и продолжал работать еще 30 лет — вплоть до своей смерти в возрасте 91 года. Его первая послевоенная выставка, состоявшаяся осенью 1946-го, прошла, что символично, в Хемнице: 50 акварелей, созданных во время войны и сразу после нее, были показаны в Музее Шлоссберг. Вскоре Шмидт-Ротлуф стал профессором Берлинского университета изящных искусств. В 1955 году пять картин художника были представлены на первой выставке Documenta в Касселе — как сигнал миру, что Германия порвала с нацистской эпохой. Шмидт-Ротлуф активно участвовал в создании музея «Мост», основанного в Западном Берлине в 1967 году, и продолжал приобретать и передавать ему свои произведения.

Кроме экспозиции нового музея множество работ, созданных участниками группы «Мост», можно увидеть и в основном здании другой институции — Художественных собраний Хемница. Среди них — великолепная картина 1926 года кисти Эрнста Людвига Кирхнера, предоставленная Deutsche Bank на правах временного экспонирования. Изображение Хемница, преподнесенное автором в виде леса фабричных труб и столбов дыма, которые пронзаются шпилями церквей и ратуш, явственно напоминает зрителям об индустриальном прошлом этого города. 


Источник: http://www.theartnewspaper.ru/posts/20250623-ndky/

Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
guest

Новые участники и локации на «контурной карте» Нижнего Новгорода

Нобуёси Араки. Из серии «Рай монстров». Фото: Ruarts Gallery №131 Материал из газеты Единственная в России ярмарка графики...

В Москве запустили культурный центр на колесах

Принять участие в бесплатной экскурсии по достопримечательностям столицы можно на борту интерактивного автобуса-трансформера, который следует от парка «Музеон»...

Современное искусство XVI и XXI веков показывают в нижегородском Арсенале

Досси Д. подражание. «Фокусник». Первая треть XVI века. Фото: Волго-Вятский филиал Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина В...

Современные художники запечатлели решающие моменты хоккея

Серия хоккейных карточек «FONBET Overtime» посвящена ключевым моментам истории овертаймов КХЛ и ее героям за последние 15 лет....

Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России

По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть...

Римские колонны на российские деньги: восстановлена базилика на форуме Траяна

Частичная реконструкция колоннады базилики Ульпия в Риме. Фото: ZumaTASS На форуме Траяна в Риме реконструирован фрагмент знаменитой базилики...

Валентина Агафонова: «Музей Булгакова — заложник своей популярности»

Директор Музея Михаила Булгакова Валентина Агафонова. Фото: Музей Михаила Булгакова Музей Михаила Булгакова пользовался популярностью и до новой...

Восстановление Королевского дворца в Дрездене близится к завершению

Былое величие Королевскому дворцу в Дрездене возвращали на протяжении десятилетий. Теперь этот процесс вышел наконец на финишную прямую....

Пять предсказаний для арт-рынка: гадаем на хрустальном шаре

Джон Уильям Уотерхаус. «Хрустальный шар». 1902. Фрагмент. Фото: Wikimedia Commons Вырастут ли продажи искусства на мировых аукционах, сменит...

В одном из музеев Ирана древний глиняный горшок использовали как мусорное ведро

Сотрудники рештского музея в Иране превратили глиняный горшок возрастом около 2,6 тыс. лет в мусорное ведро. Фото: Rasht...

Незаметные шедевры: где прячется стрит-арт в Москве

Работа Саши Браулова. Фото: Саша Браулов №136 Материал из газеты Многие художники уличной волны, перевалившие за 40-летний рубеж,...

Уоддесдонcкий слон снова машет хоботом, но пока не под музыку

Эта игрушка способна заворожить даже искушенных ценителей искусства. Фото: Waddesdon Image Library Старинной 200-килограммовой механической диковине, которая на...

Илья Доронченков о проекте «После импрессионизма» в Пушкинском

В ГМИИ им. А.С.Пушкина проходит выставка «После импрессионизма», где русское искусство предстает в диалоге с мировым художественным процессом...

Инсталляция — вездесущий и неуловимый жанр, ускользающий от определения

Аниш Капур. «Левиафан». 2011. Гран-пале. Фото: Luc Castel/GettyImages №132 Материал из газеты Объект или пространство, переносная или стационарная?...

Джуди Чикаго: «Мое творчество нельзя понять, опираясь на прежние каноны»

Джуди Чикаго. Фото: Greg Sorber/Albuquerque Journal via ZUMA Wire/TASS Художница-легенда — об изменивших мир женщинах, чьи имена были...

Мех да уют

Предметы и аксессуары из интерьерной коллекции бренда «Меха Екатерина». Фото: Меха Екатерина Собрание предметов интерьера и аксессуаров для...

На выставке в Бедламе вспоминают историю пациента и его белки

Эпитафия на смерть белки по имени Джек, которая жила вместе со своим владельцем Джеймсом Хэдфилдом в одной из...

Объявлен лонг-лист ХII Премии The Art Newspaper Russia

Наша газета составила традиционный список номинантов на ежегодную премию за 2023 год в пяти категориях: «Музей года», «Выставка...

Стены «как при бабушке»: в ГМИИ им. А.С.Пушкина началась реэкспозиция

Обновленная при директоре Елизавете Лихачевой постоянная экспозиция ГМИИ им. А.С.Пушкина. 2024. Фото: ГМИИ им. А.С.Пушкина Пушкинский музей начал...

Массивное изящество для состоятельных гедонистов: ар-деко 100 лет

Леон Дешер. Интерьер павильона «Дом коллекционера». 1926. Фото: Les Arts Décoratifs / éditions Albert Lévy №130 Материал из...