Музей Лукаса готов к запуску

Музей нарративного искусства Лукаса, на создание которого ушло около $1 млрд, наконец откроется в лос-анджелесском Экспозиционном парке. Музей, основанный режиссером «Звездных войн» Джорджем Лукасом и его женой Меллоди Хобсон, бывшим председателем совета директоров Starbucks и нынешним гендиректором Ariel Investments, строили с 2018 года и должны были запустить еще в 2021 году, однако это произойдет только теперь — 22 сентября.

Здание, похожее на межгалактическое судно из научно-фантастического фильма, спроектировал Ма Яньсун из китайского архитектурного бюро MAD Architects. Внутри — множество стилизованных элементов: например, три лифта в прозрачных цилиндрических шахтах. Выставочные площади занимают около 28 тыс. кв. м. Само же здание слегка приподнято, будто вот-вот оторвется от земли, чтобы улететь на другую планету. Оно отбрасывает тень, в которой посетители смогут отдыхать от калифорнийского солнца. Но в крыше оставили окулюс, через который можно наблюдать небо. «Здесь возникает своего рода диалог между людьми и Вселенной», — объясняет свой замысел Ма Яньсун.

Коллекция Лукаса и Хобсон насчитывает около 40 тыс. предметов. Примерно 1,2 тыс. из них покажут на первых выставках музея. Прежде всего это будут иллюстрации. Лукас, которому сейчас 82 года, начал собирать комиксы еще в колледже, а впоследствии заполучил работы таких иллюстраторов, как Роберт Крамб, которого современные искусствоведы предлагают рассматривать не просто как автора комиксов, но как художника-сюрреалиста. В собрании четы есть и живопись: Фрида Кало, Максфилд Пэрриш, Диего Ривера, Норман Рокуэлл. Лукас с самого начала подчеркивал, что его музей не будет посвящен «Звездным войнам». Однако некоторые предметы из фильмов (например, одноколесный мотоцикл генерала Гривуса из эпизода «Месть ситхов») все же будут экспонироваться.

Основатели музея относят свою коллекцию к категории, которую они сами называют «нарративным искусством». «Это искусство, которое переводит слова в образы, — уточняет Райан Линкоф, старший куратор музея. — Хотя у любого искусства есть история, далеко не всякое искусство само рассказывает истории». Критики встретили эту идею скептически. Еще в 2017 году маститый колумнист газеты Los Angeles Times Кристофер Найт опубликовал разгромную статью, в которой назвал едва родившийся проект «музеем тще­славия», а словосочетание «нарративное искусство» — надуманным.

Музей, полностью финансируемый Лукасом и Хобсон, позиционируется как демократическое учреждение. Режиссер убежден, что высокого и низкого искусства не существует. Экспозиции организованы не хронологически и не по художникам, а по таким категориям, как «игра», «любовь», «семья», «приключение». «Идея Лукаса состоит в том, что искусство способен ценить каждый, независимо от компетентности в области истории искусства», — говорит Линкоф.

Обычный билет будет стоить $25, льготный — $21. Вход будет бесплатным для детей до 17 лет включительно и примерно для 65 тыс. жителей района, где музей расположен, с почтовым индексом 90037 (они смогут оформить годовой абонемент).

В музее два огромных кинотеатра, на 299 мест каждый. Первый назван в честь режиссера Роберта Дж.Флаэрти (1884–1951); там будут показывать документальные фильмы, в том числе о художниках, чьи произведения представлены в экспозиции. Показы в другом кинотеатре, носящем имя режиссера Славко Воркапича (1894–1976), будут посвящены «эмоции движения». Эту эмоцию будут выявлять в немом кино Жоржа Мельеса и Эмиля Коля, в эпизодах японского аниме-сериала «Ковбой Бибоп», экспериментальных фильмах Ман Рэя и собственных студенческих работах Лукаса.