Интересное
  • Виктор
  • Статьи
  • 2 мин. чтения

Чего ждать от нового пространства Фонда Cartier в Париже

Фонд современного искусства Cartier открылся в новом пространстве на площади Пале-Рояль напротив Лувра.
Фото: Fondation Cartier

На первой выставке «Генеральная экспозиция» представлено более 600 работ 100 художников со всего мира из собрания фонда

Фонд современного искусства Cartier, одна из самых известных частных культурных институций Европы, открылся в новом пространстве на площади Пале-Рояль в Париже, напротив Лувра. Более 600 работ свыше сотни художников представлено там на первой выставке под названием «Генеральная экспозиция».

Новое здание, часть бывшего антикварного комплекса Louvre des Antiquaires, было реконструировано для фонда по проекту лауреата Прицкеровской премии, автора множества музейных объектов, архитектора Жана Нувеля, а архитектурой выставки занималась итальянская студия Formafantasma.

«Думаю, если и есть какая-то особенность этой первой выставки, связанная со зданием, так это то, что мы представили коллекцию в открытом доступе. Сегодня мы опираемся на 40-летний опыт коллекционирования, и это означает, что интерес к нашим работам огромен. Конечно, нам пришлось сделать выбор. Мы можем показать только 600 работ из собрания, насчитывающего около 4,5 тыс.», — говорит управляющий директор Фонда Cartier Крис Деркон.

Название первой выставки, «Генеральная экспозиция», отсылает к истории места и самого здания. Изначально построенное как Grand Hotel du Louvre для гостей Всемирной выставки 1889 года, позже оно стало универмагом Grand Magasins du Louvre, проработавшим до 1974 года, а затем, с 1978 по 2016 год, здесь размещались антикварные магазины — Louvre des Antiquaires. С 2020-го в здании велись работы по переустройству его под новое пространство Фонда Cartier взамен прежнего, которым 30 лет назад также занимался Жан Нувель.

Выставка «Генеральная экспозиция» в новом пространстве Фонда Cartier.
Фото: Cyril Marcilhacy

Первая на новом месте выставка фонда включает ключевые произведения таких художников, как Сара Зе, Ринко Каваучи, Патти Смит, Джеймс Таррелл и Вия Целминьш. Эти и другие работы распределены по четырем тематическим разделам, которые «по-новому интерпретируют энциклопедическую музейную модель». Раздел «Архитектурные машины» описан как «эфемерная архитектурная лаборатория»; «Быть естественным» «привносит природу в здание»; «Создавая вещи» — это «пространство для экспериментов с материалами и техниками»; а в «Реальном мире» исследуются технологические и антиутопические видения.

В разделе «Создавая вещи», в частности, представлены работы Джоан Митчелл («Большая долина VI», 1984) и Дэмиена Хёрста («Чудесный расцвет мира», 2018). «Они находятся почти в интимной обстановке, потому что размещены позади работ Ольги де Амараль и перед пейзажем Андреа Бранци. Вот такие неожиданные диалоги», — отмечает Деркон.

Exit — иммерсивная инсталляция, созданная в 2008 году архитектурным бюро Diller Scofidio + Renfro, авторами парков Хай-Лайн в Нью-Йорке и «Зарядье» в Москве, на основе оригинальной идеи философа и архитектурного критика Поля Вирильо, — использует данные, собранные учеными, для составления карт различных типов миграционных потоков. Работа включена в раздел «Реальный мир». «Для этой инсталляции нам пришлось обновить материал, потому что это работа о политической ситуации, которая с точки зрения миграции и данных о ней к сегодняшнему дню сильно изменилась», — поясняет директор фонда.

В будущем на площади Пале-Рояль ежегодно будет проводиться две выставки, основанные на трансдисциплинарном подходе. «Мы будем искать художников, которые здесь плохо известны, но заслуживают того, чтобы их показали, — объясняет Крис Деркон. — Фонд Cartier будет сильно отличаться от других фондов благодаря характеру наших выставок, нашей индивидуальности, нашей коллекции».

При разработке выставочной программы кураторы будут часто обращаться к авторам из Африки и Латинской Америки. Так, следующей осенью фонд представит «Урожай», первую во Франции крупную выставку художника из Ганы Ибрагима Махамы, известного своими инсталляциями из джутовых мешков для угля, в которые он упаковывает целые здания.

Выставка «Генеральная экспозиция» в новом пространстве Фонда Cartier.
Фото: Marc Domage

Новое пространство Фонда Cartier занимает 8,5 тыс. кв. м, из них 6,5 тыс. кв. м отведено под выставочные залы, библиотеку, зрительный зал и ресторан. Также в здании имеется пять мобильных платформ, конфигурацию которых можно менять в зависимости от задач. «Эти арт-пространства нового типа функциональны и очень ценны. Особенно если речь о такой коллекции, как у Фонда Cartier, которая представляет собой нечто среднее между искусством и дизайном, между дизайном и архитектурой, между искусством и ремеслами. В этом здании все эти дисциплины говорят друг с другом», — рассказывает Деркон.

Экстерьер так же важен, как и интерьер. Например, в подземном переходе, который когда-то соединял универмаг с метро, будут проходить выставки, связанные с основными проектами в здании на площади Пале-Рояль.

Стоимость преобразования исторического места не разглашается, о ней в фонде говорят как о «смешной» и «конфиденциальной». Стандартный билет стоит €15, для посетителей моложе 18 лет и льготных категорий предусмотрен бесплатный вход.

Фонд Cartier ведет свою историю с открытия в Жуи-ан-Жозе в октябре 1984 года. Предыдущее пространство фонда — парижское здание из стекла и стали на бульваре Распай на Монпарнасе, которое принимало посетителей с 1994 года, — также спроектировал Жан Нувель.

Примеру Cartier последовали другие меценаты, и в последнее время Париж стал Меккой для частных арт-фондов. Владельцы компаний, которым принадлежат ведущие люксовые бренды, — Бернар Арно (LVMH) и Франсуа Пино (Kering) — открыли свои музеи современного искусства: первый — в здании Фонда Louis Vuitton в 2014 году, второй — Торговую биржу — Коллекцию Пино в 2021 году.


Источник: http://www.theartnewspaper.ru/posts/20251028-ejol/

Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
guest

Археологический музей в Анталье закрыли и готовят к сносу

Министерство культуры и туризма Турции обнародовало планы по сносу модернистского здания Археологического музея в Анталье. Фото: Antalya Archaeology...

Как ограбление Лувра повлияет на миллиардный план его реконструкции?

Комплект ювелирных украшений императрицы Евгении, включая похищенные тиару и бриллиантовый бант, а также корону (ее воры обронили при...

Икону «Спас Смоленский» из коллекции ГИМ реставрируют

Исследования показали, что икона является почитаемым списком фрескового образа Спасителя, написанного над Спасскими воротами Московского Кремля. Фото: Государственный...

Свежий номер: искусство, которое можно съесть

В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев декабрьско-январского номера, путешествие в...

«Фрагменты эпохи» в интерьерах особняка

Выставка «Фрагменты эпохи». Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков (МИСП). Фото: Музей искусства Петербурга XX–XXI Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI...

Кораблекрушение у аббатства и другие детали алтарной картины «Мария во славе»

Алтарная картина «Мария во славе» (1524), написанная Яном Провостом, считается одной из лучших его работ. Фото: Государственный Эрмитаж...

Урок толерантности для Веласкеса: Музей Прадо корректирует описания экспонатов

Диего Веласкес. «Франсиско Лескано. Дитя из Вальекаса». 1643-1645. Фото: Museo del Prado Сотрудники мадридского Музея Прадо проверяют этикетки...

Музей AZ открывается обновленным

Анатолий Зверев. «Дом за забором». 1955. Фото: Музей AZ Здание на 2-й Тверской-Ямской улице, закрывшееся на реконструкцию в...

Расцвет старого города

Район Чистых прудов – идеальная локация для жизни в Москве. Фото: Sminex Район Чистых прудов как идеальная локация...

Как прошла передача гробницы Александра Невского из Эрмитажа РПЦ

Часть монументального ансамбля раки из серебра, памятника эпохи «елизаветинского барокко», покинула музей и была отправлена в Александро-Невскую лавру...

Выставка Карла Брюллова стала самой посещаемой за всю историю Русского музея

Выставка «Великий Карл. К 225-летию со дня рождения К.П.Брюллова» в Государственном Русском музее. Фото: Олег Золото / Государственный...

На полотне Артемизии Джентилески раны Геракла оказались не смертельными

Реставратор из Центра Гетти Ульрих Биркмайер работал над полотном более двух лет. Фото: Cassia Davis/J. Paul Getty Trust...

Свежий номер: олений нос, спрятанный стрит-арт и мантры в Эрмитаже

№136 Материал из газеты В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев...

Драгоценный дом в Канзас-Сити позволит посетителям исследовать собственные души

JewelHouse будет располагаться на территории музея в бывшем павильоне искусств, который до 1970-х годов служил планетарием. Фото: International...

Блестки минувшего бала, или Не только парижская жизнь

Александр Васильев написал новую книгу — автобиографическую, которая охватывает два последних десятилетия ХХ века. Фото: Редакция Елены Шубиной...

Юбилей на двоих

Новое пространство школы masters, оформленное испанским мебельным брендом Andreu World. Фото: masters Новое пространство школы masters, отпраздновавшей десятилетний...

Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек

Выставка «Карл Брюллов. Рим — Москва — Петербург» в Третьяковской галерее. Фото: Иван Новиков-Двинский/Государственная Третьяковская галерея Марафон великого...

Военный музей в Лондоне отреставрировал полотно Сарджента

Джон Сингер Сарджент. «Отравленные газами». 1919. Фрагмент. Фото: Google Art Project Трагическая картина «Отравленные газом» уже больше столетия...

Будущее — полимерно

Юлия Пересильд, Константин Хабенский и Сергей Минаев в фильме «Сценарная комната». Фото: «ФриМоушн Групп» Новый фильм с Юлией...

Северное сияние современного искусства: в Салехарде запустили Ямальскую биеннале

Анна Червонная нанесла на фасад местной ионосферной станции роспись, которая представляет собой визуальную расшифровку данных исследования полярного сияния....