• Виктор
  • Статьи
  • 3 мин. чтения

Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»

Алла Хатюхина, директор Ярославского художественного музея.
Фото: Ярославский художественный музей

Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще

В декабре 2023 года Русский музей открыл в Ярославле культурно-просветительский и выставочный центр. Какие вы получите от этого префе­ренции?

Русский музей — самый близкий наш старший товарищ. Мы к нему тяготеем даже в силу исторических причин: ярославское отходничество всегда было в Петербурге, у половины жителей Ярославля родные живут в Северной столице (и моя семья не исключение). Кроме того, Русский музей полвека является методическим центром для художественных музеев страны, минимум раз в год там проходят совещания директоров, где мы все подружились.

Центр Русского музея в Ярославле открылся выставкой «Иван Айвазовский», которая является частью проекта «Три стихии», выходящего за рамки традиционного музейного события. Проект включает серию анимационных «картин», созданных известным аниматором, оскаровским лауреатом, нашим земляком Александром Петровым, музыку, специально написанную к событию композитором Владимиром Мартыновым, а также спектакль в Театре имени Федора Волкова, основанный на биографиях Айвазовского и Пушкина. Премьера состоится 10 февраля. Мы соединили визуальные искусства, литературу и музыку — отсюда и название. Проект получил грант Президентского фонда культурных инициатив.

Уже больше полувека Ярославский художественный музей располагается в Губернаторском доме на набережной Волги.
Фото: Ярославский художественный музей

А в целом что, на ваш взгляд, главное из того, что удалось сделать за время вашего директорства?

Если коротко, мы синхронизировали и сбалансировали работу всех музейных подразделений. Провели реконструкцию и обновили оборудование фондов хранения, отремонтировали все пять зданий, в которых представлены наши коллекции, инициировали научные исследования, результатом которых стало издание музейных каталогов иконописи, графики и живописи. На пороге 100-летия выпустили двухтомник «Ярославский художественный музей. Сборник документов и материалов». Активно развиваются связи со столичными и региональными музеями: мы готовим и показываем выставки из своей коллекции по всей стране. В 2023 году наша выставка «Тихие вечера. Лунные ночи» успешно прошла в Калининграде.

БИОГРАФИЯ
Алла Хатюхина
Директор Ярославского художественного музея

Родилась в Ростове Ярославской области
Выпускница исторического факультета Ярославского государственного университета
1995–2000 работала в отделе письменных источников Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль»
2000–2005 возглавляла отдел «Слово о полку Игореве» в Ярославском музее-заповеднике
2005–2007 музейный куратор в Департаменте культуры Ярославской области
С 2008 директор Ярославского художественного музея

Еще…

Что отличает Ярославский музей от аналогичных учреждений в других регионах?

Прежде всего, музей начал складываться еще до революции…

То есть в основе — не послереволюционная экспроприация?

Это была инициатива основанного в 1909 году Ярославского художественного общества. Наши художники, преподаватели и краеведы мечтали о собственной Третьяковской галерее и за поддержкой обратились в Академию художеств. В 1914-м они получили из Петербурга 15 работ в фонд будущего музея. Параллельно им начали дарить свои вещи известные художники: Аполлинарий Васнецов, Василий Поленов, Александр Красотин — ученик Валентина Серова, пропавший без вести в Первую мировую войну. И хотя Ярославль пережил не только революцию, но и белогвардейский мятеж 1918 года, собранные картины не исчезли. Официально музей открыли в 1919 году. Своему 100-летию в 2019-м мы посвятили выставку «Начало», на которой показали 27 произведений, давших старт нашей коллекции.

Сегодня в собрании более 86 тыс. экспонатов XIII–XXI веков. У нас прекрасно представлена русская живопись; коллекция икон включает 2 тыс. произведений, причем порядка 40% — вещи допетровского времени. Достижением считаем создание Музея зарубежного искусства: в 2011-м нам передали здание — и спустя всего три года мы приняли в нем первых зрителей. У нас также есть два филиала: дом-музей скульптора-академика, уроженца Ярославля Александра Опекушина и, в городе Тутаев, «Домъ на Новинской», воссоздающий образ и атмосферу дореволюционного Романово-Борисоглебского банка.

Экспозиция Музея зарубежного искусства.
Фото: Ярославский художественный музей

Расскажите о роли Игоря Грабаря в становлении музея.

Благодаря Игорю Эммануиловичу наш музей обладает уникальной коллекцией древнерусского искусства, чрезвычайно важной для города и страны в целом. В 1920-е Грабарь открыл в Ярославле филиал Центральных государственных реставрационных мастерских. Тогда как раз был пик гонений на церковь, уничтожались десятки храмов, из каждого разрешалось взять в музей очень ограниченное количество икон. Это была катастрофа. Но реставрационные мастерские, принимая иконы, просто не писали, из какой именно они церкви, и тем самым многое спасли. Помимо этого, за 10 лет работы реставраторы расчистили порядка 30 икон, в том числе жемчужину нашего собрания — Спас Вседержитель XIII века, находившийся когда-то в личных покоях первых ярославских князей.

В 1930-м мастерские спасли от уничтожения огромные храмовые образа, спрятав их на чердаке Митрополичьих палат. Этот клад обнаружили спустя 40 лет, в 1970-м, когда здание XVII века передали нашему музею. Мы молчали об этой находке несколько десятилетий, потом еще 10 лет занимались реставрацией и в 2019-м впервые показали 43 иконы XVI–XX веков на выставке «Обретение» — сначала в Государственном историческом музее, потом у себя в Ярославле. В 2023 году при поддержке Государственной Третьяковской галереи подготовили выставку Игоря Грабаря, представив его как художника, организатора музейного дела и основателя отечественной школы реставрации.

Выставка «Обретение».
Фото: Ярославский художественный музей

В 1997-м музей победил в первом конкурсе газеты «Культура» — «Окно в Россию». За что вам дали награду?

Это была одна из первых важных побед — за проект восстановления усадьбы, в которой располагается наша основная коллекция, — Губернаторского дома и сада вокруг него. Губернаторский дом построили по приказу Александра I в 1823 году. Здесь принимали императорских особ и членов их семьи. Сам дом к середине 1990-х привели в порядок, а прилегающий сад музейщики только начинали осваивать. Он ведь долгое время был почти заброшенным детским парком, музею его передали лишь в 1989 году. Мы вернули саду историческую планировку, отреставрировали ограду и пандусы, продумали сезонные экспозиции, специальные экскурсионные и концертные программы, интегрировали в сад современную скульп­туру, в частности работы Михаила Дронова, Николая Силиса, Марины Спивак. Все это было ново для музейного дела 1990-х.

Проект продолжается до сих пор: сад требует постоянного внимания. Посаженные еще в XIX веке дубы и липы болеют, нуждаются в лечении и заботе. Недавно совместно с Русским музеем мы провели посадку саженца от 350-летнего дуба Петра I из Летнего сада. У нас растет тот же сорт — черешчатый дуб.

Губернаторский дом. Кабинет-библиотека.
Фото: Ярославский художественный музей

А расскажите о своей программе помощи муниципальным музеям.

В 2019 году правительство Ярославской области попросило нас взять шефство над муниципальными краеведческими музеями, чтобы активизировать их проектную работу. В течение трех лет мы музейщиков обучали, и в результате 3 из 15 участников семинара получили гранты на их начинания. Это «История на колесах. Без вины виноватые» в Музее советской эпохи в Рыбинске, «Кацкари. Обретение имени» в Этнографическом музее кацкарей (субэтнической группы населения. — TANR) в деревне Мартыново и «Наше советское детство. Семья Кругловых» в крае­ведческом музее города Любим. Мы следим за успехами и поддерживаем коллег. 


Source: https://oaoo.ru/iskustvo/alla-hatuhina-my-molchali-ob-etoi-nahodke-neskolko-desiatiletii.html

Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
guest

Судьба павильона по проекту Тадао Андо в Мельбурне пока не решена

Несмотря на скромные размеры, павильон по проекту Тадао Андо привлек публику своим магнетизмом. Фото: John Gollings / MPavilion...

Марина Бондарева: «Мы занимаемся „поэтическими“ археологическими проектами»

Основательница и председатель попечительского совета Фонда развития науки и культуры «Таволга» Марина Бондарева. Фото: Фонд развития науки и...

Александр Константинов: ренессансная личность в русском искусстве

Александр Константинов. «Цветные деревья». 2012. Фото: Парк Малевича В Новой Третьяковке открывается ретроспектива Александра Константинова (1953–2019). В научных...

Выставка в Ермолаевском переулке исследует античность

Зейналов Айдын. «Парикмахерская». 2000. Фото: ММОМА Московский музей современного искусства ищет следы древней культуры в лабиринте своих фондов...

Как британский «храм современного искусства» вывел Лондон на мировую арт-сцену

Бывшая электростанция «Бэнксайд» уже четверть века генерирует идеи и тренды для современного искусства. Фото: Tomasz Zielonka №132 Материал...

Джонни Депп в «Пираты Карибского моря 6» вернется с одним условием

Стало известно, что знаменитого актера Джонни Деппа (Johnny Depp) возвращают в новый фильм «Пираты Карибского моря 6» с...

«Москва — Берлин»: трудности перевода и взаимопонимания

Выставка «Москва-Берлин/Berlin-Moskau. 1900-1950» в ГМИИ им. А.С.Пушкина. 1996. Фото: Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге Как, из чего и...

Еврейский авангард: от местечкового — к универсальному

Натан Альтман. «Россия. Труд». 1920-1921. Фрагмент. Фото: Государственная Третьяковская галерея В центре выставки, посвященной эволюции «нового еврейского искусства»...

Нью-йоркская школа с печатью заокеанского сюрреализма

Литография Cтэнли Eильяма Хейтера «Кентавресса» (1944), отпечатанная в его нью-йоркской студии «Ателье-17». Фото: National Gallery of Art, Washington,...

Выставка, посвященная группе «13», восстанавливает связь времен

Выставка «Группа "13". В переулках эпохи» в Музее русского импрессионизма. Фото: Музей русского импрессионизма Большой проект Музея русского...

Что ценного и значимого находят в московской земле

В 3-м Обыденском и Богоявленском переулках археологами были найдены глазурованные, муравленые изразцы, которых хватит на целую музейную витрину. Фото: Sminex...

Франческо Пезеллино: дебютная экспозиция забытого мастера

Франческо Пезеллино. «Триумф Давида». 1445–1455. Фрагмент. Фото: Лондонская национальная галерея Вы вряд ли слышали его имя раньше. В...

В Центре «Зотов» показывают архитектуру конструктивизма

Вера Колпакова. «Цветовое решение архитектурного объема». Мастерская Густава Клуциса. 2 курс. 1928–1929. Фото: Музей истории московской архитектурной школы...

В Москве запустили культурный центр на колесах

Принять участие в бесплатной экскурсии по достопримечательностям столицы можно на борту интерактивного автобуса-трансформера, который следует от парка «Музеон»...

Авангардная практика

Новинкой сезона 2023–2024 годов театра «Практика» стала документальная драма «Кровоизлияние в МОСХ» по пьесе Алексея Житковского. Фото: Театр...

«Руанские соборы» Клода Моне исследовали и показывают на выставке в Пушкинском

Два пейзажа великого французского импрессиониста представили на выставке «„Руанские соборы“. Исследование картин Клода Моне из собрания ГМИИ им....

Ольга Мичи и Алексей Логинов: «Наша цель — показать людям, что авторская работа фотографа — это высокое искусство»

Основатели ЦВК Béton Ольга Мичи и Алексей Логинов. Фото: ЦВК Béton №131 Материал из газеты В честь трехлетия...

Современные художники запечатлели решающие моменты хоккея

Серия хоккейных карточек «FONBET Overtime» посвящена ключевым моментам истории овертаймов КХЛ и ее героям за последние 15 лет....

Центру «Зотов» — год: конструктивный диалог об ударных темпах его развития

Фото: Центр «Зотов» Генеральный директор Центра «Зотов» Дарья Филиппова поделилась с нашим изданием первыми достижениями своей команды и...

В экспедиции всегда найдется место искусству

И.К. (Тыко) Вылка. «Северное сияние». 1950-е. Фото: Государственное Музейное объединение «Художественная культура Русского Севера» Междисциплинарный выставочный и образовательный...